Много изпълнители взеха финал през 2003

Някои от имената са огромни – Боб Хоуп, Катрин Хепбърн, Грегъри Пек, Джони Кеш, г-н Роджърс – други по-малко, но ние загубихме много чудесни изпълнители през 2003 г..

Огромният наблюдател ще отбележи, че година по-рано списъкът на покойните известни личности се увеличава – ако това се запази, няма да имаме никакви изпълнители, оставили живи, за да забавляват и да поучават нашите деца и внуци, но оттук нататък ще бъде една разкъсана развлекателна фиеста!

На по-малко закръглена бележка, възрастта на масовото развлечение – което започна със звукозапис в края на 19-ти век и изстреляно в хипер-шофиране с появата на филм, радио и телевизия в 20-ти – сега е повече от 100 години , а с повече двигатели на създаването на знаменитости дойде, логично, повече знаменитости. С течение на времето тези “екстра” знаменитости стареят и изтичат, тъй като всички сме актюерно склонни да ги правим, така че наистина сте още мъртви знаменитости в наши дни.

Ние не идваме да погребваме, а да възхваляваме изпълнителите на екрана, сцената и песента, за които 2003 беше последната им година. Ние ги разпознаваме в реда, в който излязоха за последен път.

Морис ГибСмъртта на 53-годишния Морис Гиб е особено трудна за отнемане: той се сринал с вродено интестинално заболяване, което преди това не е знаело в дома му в Маями, е имало операция и показва признаци на възстановяване, преди да умре три дни по-късно от усложнения на 12 януари.

Една трета от пчелите Gee (“Братя Гиб”) от Манчестър, Англия и Бризбейн, Австралия, заедно с близнаците си Робин и по-големия брат Бари, Морис изиграха бас и клавиатури и хармонизираха зад уникалните си, поп-рок песни от свое собствено творение в края на 60-те, включително “Масачузетс”, “Да обичаш някого”, “Почивка”, “Трябва да ти дам съобщение”, “Започнах шега” и “Как Можеш ли да поправяш счупеното сърце. “

Гиб е имал кратък брак с Лулу и период на личен излишък сред угарния художествен период за Bee Gees в началото на 70-те, преди групата да направи драматичен обрат в посока, да има душа, да намери фалцет и да стане най-голямото име на епохата на дискотеката с ударни хитове “Jive Talkin”, “You Should Be Dancing” и емблематичния саундтрак за “Saturday Fever Fever”, с блестяща балада “How Deep Is Your Love” и танцов сноп “Stayin Alive” и “нощна треска”. Bee Gees са въведени в Rock and Roll Hall of Fame през 1997.

Ричард КреннаАктьорът Ричард Кренна, на 76 години, загуби битката си с рак на 17 януари. Многофункционалната Кренна изигра ролята на полковник Самюъл Траутман, силен наставник в ролята на Рамбо на Силвестър Сталоун в сериала на филма, а детектив Франк Джанк в серия от телевизионни филми “The Forget-Me-Not Murders” и “Terror on Track 9” през 90-те и също играеше по-специално във филмите “Wait till Dark”, “Body Heat” и като окултен комарджия, който почти привлече Мат Дилън тъмната страна в “Фламингото дете”.

Кренна започва телевизионната си кариера в началото на 50-те години на миналия век като типичен тийнейджър на “Нашата госпожица Брукс”, преди да умре в Лука Маккой на “The Real McCoys” от ’57 -’63. Крена също е режисирала телевизията и е била активна в Гилдията на Екранния актьор.

Нел Картър
Малка, яка жена с голям, душестен глас, Нел Картър умира от усложнения от диабет на 54 на 23 януари. Започнала кариерата си като евангелие, после кабарета, преди да се премести в Ню Йорк, а през 1977 г. тя участва в шоуто “Не е ли Misbehavin!”, ревю на произведенията на композитора Fats Waller. За ролята си в шоуто тя получи Тони, а по-късно и Еми за телевизионното продуциране – нейната версия на “Walnut’s Mean to Me” беше окончателна. Картър е най-широко известен с ролята си на помръзнало, грижовна икономка на семейството на шеф на полицията в седемнайсетте години “Gimme a Break!”

Джони ПлейкХубавата жива музика, пестеливият певец, Джони Пайчек, за славата “Take This Job and Shove It”, спечелена в земните си чипове на 18 февруари. Беше легнал с емфизем и астма, а на 64 г. беше стар, стар човек.

Paycheck, който се описва като певица с уиски, пияща кокаин, дишаща кокаин с неразрушена коса и нелепа намръщеност, записва 70 албума и има повече от две десетки хит сингъла в допълнение към “Shove It” Химна на синята яка гордост и гняв, включително “Не я вземай, тя е всичко, което имам”, “Аз съм само моята майка, която някога се е издигнала” и “можеш да я имаш”. За по-добро или по-лошо, за разлика от днешните хлъзгави “шапки”, Paycheck преживя грубото хъркане, което пее, като излежава две години затвор, застрелвайки мъж в главата в бара на Охайо през 1985 г. и прекарвайки времето си в флот през 50-те за нападение срещу офицер.

Фред Роджърс
Кой беше дори сигурен, че г-н Роджърс е бил смъртен, преди да е починал от рак на 74 на 27 февруари? Признайте, че сте били доста изненадани, когато сте чували за отпътуването на Роджърс от глобалния квартал.

FRED ROGERS
** Файл ** Фред Роджърс паузи по време на 27 май 1993 г. заснемането на шоуто муGene J. Puskar / AP

Седях и гледах с учудване, когато децата ми – една двойка, родена в средата на 80-те, другата родена през 99-та година, седеше измъчена и погълната от този преносно спокоен, нежен, оптимистичен мъж в пухкавия пуловер и маратонките, , вярват, пеят песните си и видимо навъртат около нивото на Дик Кларк.

От 1968 до 2000 г. ръкоположеният презвитерийски министър Роджърс продуцира квартал “Мистър Роджърс” в публичната телевизионна станция на Питсбърг WQED. Фред не просто играеше г-н Роджърс по телевизията, той беше г-н Роджърс, без да пие, да пуши и да не яде месо от всякакъв вид и всяка сутрин, преди да плува, стъпи на скала в бански, шапка за къпане и очила , а скалата прочете 143 килограма.

Ханк Балард
Пиронът на рокендрола Ханк Балард – който написа и записва оригиналната версия на “The Twist” – песента, която предизвика запалването – умря от рак на 75-годишна възраст на 3 март. Балард допринесе много за идеята на 50-те “n ‘roll” водеше младежите в заблуда, пишейки и записвайки тревожното трио “Work with Me Annie” (най-голямата R & B хит от 1954 г., продаваща повече от 1 милион копия), “Annie Had a Baby” и “Lenie Fannie . “

В едно интервю от 1996 г. членовете на Rock and Roll Hall of Fame описват личните си взаимоотношения с музиката: “Ако търсите младост, търсите дълголетие, просто вземете доза рокендрол … Rock ‘n “Ролята е добра за душата, за благополучието, за психиката … Не мога дори да си представя, че съм без рокендрол”.

Едуин Стар
Може би най-чистата душа на Motown, Едуин Стар имаше три класически хитове между ’65 и ’70: “Agent Agent Double-O Soul”, “Двадесет и пет мили” и “Война”. “Война! Ху, за какво е хубаво, абсолютно нищо!” – силата на презиращото се пренебрежение на Стар беше неоспоримо, ударът на устройството за спиране / старт беше висцерален. Стар умря на 2 април на 61 г. в дългогодишния си дом в Нотингам, Англия, след сърдечен удар.

Малката Ева“Малката Ева” Бойд, която непрекъснато пее “The Loco-Motion” през 1962 г. след откриването на детегледачка за автори на песни Carole King и съпруга й Гери Гофин, почина от рак на 59-а на 10 април. ще старее и ще умре – не трябва ли локално движение да продължи вечно?

Нина СимонеГолемият, дрезгав, див еклектичен и понякога труден джаз, поп, евангел, блус и душа певица и пианистка Нина Симоне се предава на 70-годишна възраст във Франция на 21 април. Класически пианист, учил в Музикалното училище “Джулиард” в Ню Йорк, 50-годишна възраст, Симон се прослушва като пианист в нощен клуб в Атлантик Сити и му беше казано, че има задачата да пее, както и да свири. До 1959 г. тя записва подписа си, окончателната версия на Gershwin “I Love You Porgy”.

Симоне беше артистично и емоционално безстрашен, експериментирайки с паузи и повтарящи се фрази, включващи викове, шепот и стон в нейната доставка, за да пренебрегват любовта, омразата, скръбта и радостта. Вокална застъпникка на движението за граждански права през 60-те години, през 1974 г. се разочарова от Америка и става постоянен експатрит.

Робърт СтакАктьорът Робърт Стък, който почина от сърдечен удар на 84-о на 14 май, извади впечатляваща кариера като убедителен, безмилостен човек на закона, най-известен в телевизионната драма “The Untouchables” от 1959-63, в която играе Чикаго престъпникът Елиът Нес и спечелил най-добър актьор Еми, като домакин на реалността серия “Неразрешени мистерии”, както и в множество екрани роли. Но той също се отказа от това изображение, пародирайки себе си с хумор в “Самолет”, “1941”, “Caddyshack II” и “Baseketball”.

Грегъри Пек

** FILE **Actor Gregory Peck in a scene from the 1968 movie
** Файл ** Актьорът Грегъри Пек в сцена от филма от 1968 г.AP

Един извисен, дълбоко изразителен, дълбоко приличен водещ човек от Холивудския Златен век, носител на Оскар Грегъри Пек починал спокойно 12 юни на 87-годишна възраст, само дни след като неговият Atticus Finch герой от “To Kill a Mockingbird” бе избран за най- герой в историята на филма от Американския филмов институт.

Пек прави дебютния си филм в “Дни на славата” от 1944 г., а през следващата година свири на свещеник в “Ключовете на кралството”, което му донесе първата номинация за Оскар. Още три номинации последваха бързо: “46-годишната” Роулинг “- семейната класика за едно момче и неговия домашен любимец; “Най-добрият победител на” 47-а “-” Gentleman’s Agreement “, в който Пек изигра репортер, представящ се като евреин, за да изложи антисемитизма в Америка; и за “Twelve O’Clock High” през 1949 г., където играе военен лидер от Втората световна война, който се разпада под натиска на командването. Сред повече от 60 други филма са “Cape Fear”, “Spellbound” и “Римски празник”. Той също така е бил президент на организацията за награди “Академии” и е бил активен във филмовия и телевизионен фонд, американското дружество за борба с рака и Националната фондация за изкуства.

Хюм КронинЕкранът и актьорът на ветераните Hume Cronyn, жизнерадостен бивш аматьорски боксьор, който често е работил със съпругата си Джесика Танди, се поддал на рак на 15 юни на 91-годишна възраст. Кронин, роден в Канада, е най-известен в по-късните си години като зловещ старец филмите “Cocoon”, но са участвали в над 50 филма, включително “Lifeboat” на Алфред Хичкок, “Фантомът на операта”, “Пощенският писател винаги пръстени два пъти”, “Клеопатра” и “Светът според Гарп”. Той спечели Тони и трима Еми, включително и най-добър актьор през 1994 г. за “Hall Hall of Fame: Да танцуваме с бялото куче”, за един възрастен мъж, чийто дух на мъртвата съпруга (Tandy) се връща под формата на куче.

Катрин ХепбърнЕдна от най-изявените и емблематични водещи дами във филмовата история, Катрин Хепбърн, която почина на 96 юни на 29 юни, донесе на екрана уникална сила и вдъхновение, заедно с ярко патрицийската си красота в продължение на 60-годишна кариера, (1967), “Лъв през зимата” (1968) и “На Златното езеро” (1967), “Златното езеро” (1968) 1981). Тя също така участва в “Филаделфия история”, и незаличими “Африканската кралица” с Хъмфри Богарт, сред десетки други.

Хепбърн, родена в либерално, богато семейство на Нова Англия, беше открита и неконвенционална, облечена удобно в панталони и пуловери, червена коса, натрупана на главата й. Омъжена за кратко, тя беше свързана с Хауърд Хюс и други, но любовта към живота й беше Спенсър Трейси, която остана омъжена за някой друг през всичките 20-годишни отношения. Те направиха девет филма заедно, първата от които беше “Жена на годината” през 1942 г. Според легендата, когато се срещнаха, тя каза: – Боя се, че съм малко голяма за вас, господин Трейси. Той отговорил: “Не се безпокойте – ще ви отрежа до размера”. Може би на екрана не го направи, но проучване от 1999 г. на екранни легенди от Американския филмов институт се нарежда на първо място сред актриси – те не идват много по-големи.

Бъди Хакет
Любимият, но дяволски комик и актьор Бъди Хекет – той на построения клякам, squishy лице, изпъкнали очи и анимационен Бруклин акцент – умира в Южна Калифорния плаж къща на 30 юни в 78. Hackett е най-висок Лас Вегас и нощен клуб комик в продължение на 50 години, фаворит за телевизионни предавания и актьор на Бродуей, както и във филми като “The Music Man”, “The Love Bug”, “It’s a Mad, Mad, Mad, Mad World”, а ” Русалка “, като гласът на Скутъл, злонамерения чайка.

Hackett беше поканен да се присъедини към Three Stooges през 1946 г., когато Curly Howard претърпя удар, но той избра соловия маршрут, играейки Catskills, преди да се отправи към Вегас и голямото време. За мен най-незаличимата роля на Хакет беше тази на помощника на професор Харолд Хил Марсел във филмовата версия на “The Music Man” от 1962 г. Той осветява екрана и пее, като танцува през “Shipoopi”, чиято аудио версия все още е на разположение на неговия уебсайт.

Хърби Ман
Човекът, който превърнал флейта в джаз инструмент и по-късно включвал латино, африкански, синтез и световни музикални стилове в своето многообразно творчество, починал на 1 юли от рак на 73-годишна възраст. Неговата група, семейство Ман, 1973 г., изиграва световна музика преди името му да бъде измислено, а най-продаваният му албум “Memphis Underground” е основен запис на сливането. Един от другите му класически албуми са “На селото Gate” (1962), “African Suite” (1959), “Бразилия, Боса Нова и Блус” (1962), “Latin Mann” “(2000).

Бари УайтРомантичният дух маестро Бари Уайт, ревностен, развълнувано оркестър на любовта, почина от бъбречна недостатъчност на Деня на независимостта на 60-годишна възраст. Един аранжор, оркестър, писател и продуцент, баратонът на Уайт предава безсърдечна чувственост, въртящи се струни на неговия Love Unlimited Orchestra (“Love’s Theme”) и се транспортира с твърд и фънки ритъм. Неговият старт на класиката в сексапилните 70-те години включваше “Аз ще те обичам само малко повече бебе”, “Не мога да се сдобия с твоята любов, бебе”, “Ти си първата, последната, – Това е екстаз, когато се приближиш до мен. Възродена през 90-те, особено от шоуто “Ally McBeal”, Уайт приключи продажбата на над 100 милиона записа.

Бъди ЕбсенЧовекът, който стоеше зад чуващия, но не виждал Тин Чен в “Магьосникът на Оз”, мъдрият силует на хълма Джед Клампет и разбойническият детектив Барни Джоунс, актьор, танцьор и автор Бъди Ебсен умряха от пневмония на 6 юли на 95. Високият, младежки младши се научи да танцува в танцуващото училище на баща си в Флорида и след престой в медицинската гимназия се насочи към Ню Йорк през 1928 г., за да забие дъските със сестра си, където удивителното дуо е забелязано и доведено в Холивуд за ” от 1936 г. ” В един от най-известните невиждания в историята на екрана, Ebsen е имал алергична реакция към грима си Tin Man и е принуден да остави набора от “The Wizard of Oz”, заменен от Джак Хейли. Неговият глас все още може да бъде чут на саундтрака, въпреки че, пеейки “Ние сме на разстояние да видим Магьосника” с Дороти и Плашилото.

Бени Картър
Забележителен композитор, аранжор, bandleader и многобройни инструменталисти, известни най-вече за работа по саксофон, кариерата на Бени Картър обхваща всички епохи на джаза от първите си “горещи” записи през 20-те години на 20-и век до неговите весели импровизации през 90-те. Картър записва и подрежда Флетчър Хендерсън, Чък Уеб, Бени Гудман, Глен Милър и граф Бази през 30-те и 40-те години на миналия век. Той също така организира почти всеки голям джаз певица от 50-те и 60-те години, включително Били Холи, Ела Фицджералд, Сара Вон, Лу Равлс, Рей Чарлс, Пеги Лий, Луис Армстронг, Пърл Бейли, Били Екстрин и Мел Торме.

Целия КрузЕдна от най-смелите жени на планетата, голямата кубинска салса певица Селия Крус умира на 16 юли на 78 г. от мозъчен тумор. Круз изучава музика в консерваторията в Хавана и свири в световно известния нощен клуб “Тропикана”, преди да напусне Куба за САЩ след революцията от 1959 г. Тя никога не се е върнала.

Круз помогна да донесе салса музика на широка аудитория с ясно изразен глас и пищни сценични шоута. Работила е и с колегите си салса звезда и “Mambo King” Тито Пуенте, Fania All-Stars (афро-кубински музикален колектив, който записва за звукозаписната компания Fania през 70-те), Ruben Blades и Willie Colon. Тя записва повече от 70 албума, печели повече от десет номинации за Grammy и печели най-добър албум за салса за “La Negra Tiene Tumbao” на тазгодишните награди “Грами”.

Боб ХоупКомик, актьор, певец, танцьор, американска институция, Боб Хоуп е живял толкова дълго, колкото е бил голям, преди да се поддаде на пневмония на 27 юли в голямата възраст от 100 години. Благодаря за спомените Боб.

комик Bob Hope is shown in this 1943 photo. Hope died late Sunday July 27, 2003, at his home in Toluca Lake,Calif. He was 100.
Комедиант Боб Хоуп е показан в тази снимка от 1943 година. Надежда почина в неделя 27 юли 2003 г. в дома му в езерото Толука, Калифорния. Той беше на 100 години.Paramount / PARAMOUNT

Самоувереният хумор на Хоуп, обикновено под формата на майсторски еднолицев, улеснява да се забрави как добре той практически е на всяка форма на масово развлечение от 20-ти век. Той започва да пее, да танцува и да се шегува във веригата на Ваудевил, да участва в сцена на Бродуей, да прави повече от 75 филма и повече от 1000 радиопредавания и да се превръща в приспособление за живеене в цялата страна с 475 програми за пет десетилетия телевизионни спектакли.

Противоречиво за някои беше подводната артилерия на Хоуп, която забавляваше американски войници по време на Втората световна война, Корея, Виетнам и през войната в Персийския залив през 1991 г., но Хоуп не беше защитник на войната, той беше адвокат и почитател на войските. Като мярка за ръста на Хоуп, президентът Буш издаде прокламация, която го нарече един от “големите съкровища” на нацията и заяви, че флаговете на правителствените учреждения на САЩ по света ще бъдат превозени на половин персонал в деня на погребението на Хоуп.

След като през 1933 г. е участвал в “Бродуей” – “Roberta”, Хоуп напредва да запише “Голямото излъчване на 1938 г.”, в което той заедно с Шърли Рос печели песента “Благодаря за паметта” да бъде темата на подписа му за следващите 65 години. Филмовата кариера на Хоуп се премести на висока скорост с популярната поредица от “Road” филми с Бинг Кросби, включително “Пътят към Сингапур”, “Пътят към Мароко” и “Пътят към Рио”. Може би най-хубавото му филмово представление е представено през 1948 г. в “The Paleface”, в което той изрече вечната линия: “В моето семейство тичам смели мъже”.

Макар че може би не беше най-добрият в нито един от многото си таланти, като цяло Боб Хоуп беше най-важният, всепроникван и обичан американски артист и със сигурност комик на 20-ти век.

Грегъри ХайнсИзключителният танцьор, хореографът, актьорът и певецът Грегъри Хинес умряха от рак на 9 август на 57 г. – славните му крака сега тъжно мълчат. Хинс, който чрез чист талант и ентусиазъм е по-отговорен от всички за възобновяването на кранчето през 80-те и 90-те години, печели наградата Тони за най-добър актьор в музикалния филм за “Последният джем” – другите му музикални триумфове в Бродуей включват “Сложни дами” и “Еуби!”

Във филма “Tap” от 1989 г. някои от майсторските герои на г-н Hines, включително Сами Дейвис младши, Sandman Sims и Харолд Никълъс, се появиха заедно с него в историята на човек, обвързан с традицията за чешмата. Продължаване на тази традиция, Hines е вдъхновение за следващото поколение на tappers, включително Савиън Глоувър, научен сътрудник зад “Донеси в” Да шум, Донеси в “Да Функ”.

Хънес също е отличен драматичен и комедиен актьор, който се появява в редица филми, включително “Running Scared”, “White Nights”, “Waiting to Exhale”, “Жената на проповедника” и “A Rage In Harlem”. В телевизионната комедия “Уил и Грейс” той е бил деспотичният шеф на Уил и танцувал по един епизод. Той също така участва в собствената си серия на 90-те години на миналия век “The Gregory Hines Show”.

Чарлз БронсънЕдна от най-необичайните филмови звезди в историята на Холивуд, Чарлс Бронсън, мощно построеният, скандал, който се изправил на върха, умрял от пневмония на 81 на 30 август. Кой знаеше, че е стар? Изглежда само вчера той смазва измет като бдителна архитект в сериала “Death Wish”, но Бронсън всъщност не стана звезда в Америка, докато не беше на 50 години. Любимата ми роля в подкрепата на Бронсън беше единственият оцелял осъден в “The Dirty Dozen” (1967); любимият от водещите му роли е в “Hard Times” (1975), режисьорски дебют на Уолтър Хил за мълчалив уличен боец ​​в Ню Орлиънс през 30-те.

Бронсън е бил много популярен в Европа, където французите го познавали като “свещено чудовище” и италианците като “Ир Бруто” (грозният човек). През 1971 г. е представен “Златен глобус” като “най-популярният актьор в света”, но би било трудно да си представим нещо по-малко вероятно въз основа на ранните му години като Чарлз Бучински, 11 от 15 деца на литовски имигрантски родители който е живял в бара в югозападния град на Еренфелд в Пенсилвания. Той е избягал от мини, когато е бил изготвен да служи в Втората световна война, и след войната той се присъедини към Филаделфия игра и играчи Troupe.

Първата му роля е била като моряк в комедията “Вие сте във флота сега” от 1951 г. с участието на Гари Купър. Той е включен в редица отлични филми през 60-те: “Великолепната седем”, “Голямото бягство”, “Битката при дъжда”, “The Sandpiper”, но той трябваше да отиде в Европа, за да стане звезда в Адиу, “Ами” и западните спагети “Веднъж на време на Запад”. Неговите американски филми включват “The Valachi Papers”, “The Mechanic”, “Killer Killer” ” “Г-н. Majestyk “,” Breakout “и” Телефон “.

Уорън Зевън

музикант Warren Zevon Terminally Ill
12/10/1991, Лос Анджелис, Калифорния, САЩ — Файл: Warren Zevon портрет. Зевън, най-известен с песентаНейл Престън / Архив Сигма

Уорън Зевън, сред най-характерните, траен и обезпокоителни автори на песни и звукови баритонни певци, прекарва живота си в борба с ангелите на творчеството и състраданието, както и с демоните на самоубийство и цинизъм. Зевън се бори с терминален рак на белите дробове за цяла година, преди да излезе на 7 септември на 56-годишна възраст. Той отговори на новината за неговата “предстояща съдба” със смелост, хумор, смирение и зашеметяващ последен албум “The Wind”.

“Вятърът” е едновременно резюме на кариерата на Зевън и едно жизнено потвърждаващо честване на радостта от създаването на музика. Той изригва с творчество, неговата собствена и тази на най-скъпите му приятели и съвременници, включително Брус Спрингстийн, Джаксън Браун, Дон Хенли, Том Пети, Емилу Харис, Рю Куудър и Дейвид Линдли. Сред по-ранните класически мелодии на “Зевън” са такива оживени оди на мазове като “Върколаци от Лондон”, “Издигащи се момчета”, “Ще спя, когато съм мъртъв” и “Животът ще убиваме”. Макар и най-известен със своя тъмен хумор, аз също така обичам песните на Зевън с нежна искреност и емоционално прозрение, включително “Бързо на вятъра”, “Кармилита” и “Случайно като мъченик”.

Джон Ритър
Подобно на смъртта на Морис Гиб в началото на годината в зашеметяващата му неочакваност и патос, актьорът и комикът Джон Ритър се срина от неизвестно преди това състояние в сърцето си (аортна дисекция) в сериала “8 Simple Rules for Дати на дъщерята ми на тийнейджър “на 11 септември и почина по-късно тази вечер. Той беше на 54 години.

ДЖОН RITTER
Джон Ритър, показан в рекламна снимка от август 2002 г., е починал в Лос Анджелис. Синът на легендата на страната Тек Ритър, Ритър спечели славата на Джак в телевизионния сериал от 1977 г.Робърт Трахтенберг / ABC, INC.

Ритър е най-известен с ролята си на Джак Трипър в дългогодишния телевизионен сериал – “Three’s Company”, който му донася Еми и му позволява да демонстрира изключителните си умения като физически комик. Той също така играе роля в сериала “Hooperman” (продуциран от Стивън Бочо) в началото на 90-те години на миналия век “Hearts Afire” и участва в редица телевизионни сериали, включително “The Waltons” и “The Mary Tyler Moore Show” . ” Ритър е номиниран за Еми за появата на “Ally McBeal” и за двама като гласът на Клифърд в анимационната серия “Клифърд на голямото червено куче”.

Най-младият син на легендата за кънтри музиката Текс Ритър, Джон също е бил сериозен актьор, най-впечатляващ като гей приятел на семейството в култовата класика “Слинд Блейд” на Били Боб Торнтън през 1996 г. – той отново се присъединява към Торнтън за коварната коледна пародия ” Bad Santa “, който понастоящем е освободен.

Джони КешВеликият Човек в черно, Джони Кеш, почина рано сутринта на 12 септември в Нешвил. Официалната причина е усложнения от диабета, но всички знаем, че той просто няма силата без любимата си жена от 35 години, юни Картър Кеш, която почина четири месеца по-рано на 15 май. Някои любовни песни се пеят със живота.

JOHNNY CASH
FILE — Това е 1969 снимка на страната и западната певица Джони Кеш. Кейкър, изявена фигура в американската музика, обхващаща държава, рок и народ, която е известна в цял свят като “Човекът в черно”, почина на 12 септември 2003 г. според болничните служители в Нешвил, Тена. Фото)AP

Въпреки че “Кеш” не можеше да бъде по-съвременно музикално, той беше физически стар като хълмовете на 71 – тялото му се беше раздавало от него в продължение на няколко години – и емоционално той бе оставен без юни. На музикалния фронт Кеш спечели тази година Грами (за 11-и) за най-доброто мъжко вокално изпълнение на “Дай ми любов към розата” и посмъртно през ноември печели видеоклипа на Country Music Association за годината и на годината награди за “Хърт” от албума си “American IV: The Man Comes Around”, за който също печели албум на годината. По ирония на съдбата, това са първите му награди за CMA от 1969 г. насам.

Друг дълбок момент в тази най-зловеща година за семейството на Кеш включваше най-голямата дъщеря на Джони, Розане Кеш, която е носителка на Грами, с 11 кънтри песни за нея. Дуетът на Джони и Розан, “September When It Comes”, е написан от Розан с Джон Левентал (нейният съпруг и продуцент) и се появява в “Правилата на пътуването” – нейният превъзходен последен албум, издаден по-рано тази година.

Когато Левентал предложи да запише “баща си”, Розане първоначално не желаеше, но след това се затопли до идеята и го помоли да го направи. Той се съгласи и получената песен е рядко отражение на смъртността, както вдигаща се, така и есенна:

– Когато сенките се удължат
И изгори миналото
Те ще ме отведат като ангел
Място, където мога да си почина
Когато това започне, ще те пусна
Септември, когато идва “

Може би най-забележителното нещо за забележителната кариера на Човекът в черно и ключът към петте му десетилетия на постижение и уместност е неговата елементарна връзка с толкова много направления на американската коренна музика: страна, запад, фолк, рокабили, дори блус. Джони Кеш беше самото определение за “Американа” и се появи на най-великите му песни: “Folsom Prison Blues”, “Ring of Fire”, “I Walk the Line”, “Един отдясно е отляво” Момче наречено Сю “,” Татко Сан Бас “,” Вземи ритъм “,” Джаксън “и т.н. И дълбокият дълбок глас на Джони ще пее завинаги.

Робърт ПалмърСамата дефиниция за гладка и изтънчена британска елегантност, която излезе на преден план през 80-те години на миналия век, Робърт Палмър беше страхотен певец от душата, който имаше хитове в продължение на три десетилетия с люлеещите се “Bad Case of Loving You” “Пристрастен към любовта” (едно от най-известните рок клипове на всички времена, с Палмър в костюм, подкрепено от модни модели, облечени и движещи се идентично), кинетичен “Хиперактивен”, езиче в буза “Не исках да Turn You On “,” Просто неразгадаемо “и душата на Марвин Гай мечтае” Mercy Mercy Me / I Want You “. Той почина от сърдечен удар на 26 септември на 54-годишна възраст.

Палмър също така се обединява с бивши членове на Duran Duran през 80-те, за да създаде краткоживееща нова вълнова супергрупа Powerstation, която имаше две пишещи песни в “Some Like It Hot” и “Get It On” (Bang a Gong). Еднакво завладяваща, но по-малко известна беше усилията му от 70-те години в Ню Орлиънс / Карибите с членове на Little Feat, “Sneakin ‘Sally Through the Aleley”.

Боби ХетфийлдСамо няколко месеца след въвеждането си в “Рок и Рол зала на славата” певецът Боби Хатфийлд, който е наполовина от легендарния дух на “Праведните братя”, почина от сърдечен удар на 5 ноември на 63-годишна възраст в хотелска стая в Мичиган, един час преди Братята да се представят за концерт.

“Blue-eyed soul” пионери през 60-те години, Hatfield и неговият нискотарифен партньор Бил Медли се събраха заедно с продуцента Wall of Sound на продуцента Phil Spector на вечните скулптури за звук и страст “You’ve Lost That Lovin ‘Feeling” най-прогресивната песен в американската радио история), “Just Once In My Life”, “Unchained Melody”, “Ebb Tide” и “Post-Spector”, “Вие сте моята душа и вдъхновение”. Имаха голямо завръщане в средата на 70-те години с “Rock and Roll Heaven”, “Give It to the People” и “Dream On”.

Солито на Хатфийлд за “Unchained Melody” е направено на едно място, когато е само на 25 години. Величеството на изпълнението му се разширява и задълбочава с течение на времето, а когато се появи във филма “Ghost” през 1990 г., ново поколение бе удивено от своята грация, сила и нюансирано съвършенство. Ако Хатфийлд не беше пеел нищо друго в кариерата си, все още щеше да бъде безсмъртен.

Арт КарнеКато изключим непредвиденото, приключихме годината мрачно с преминаването на най-прекрасната Арт Карне на 9 ноември – той беше на 85 години. Карни беше най-известен с неизличимото си изпълнение като слабомолян, весело изкривен канализационен работник експерт по саниране “в Нортън говори) Ед Нортън на Джали Глейсън Ралф Крадън в продължително телевизионна серия” The Honeymooners. ” Той спечели три Emmy за ролята. Карне спечели и Оскар за най-добър актьор за неговото движещо се представление като вдовица, която през 1974 г. “Хари и Тонто” удари в цялата страна с котката си.

Ерик Олсен е редактор на .

Like this post? Please share to your friends:
Leave a Reply

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!:

89 − = 86

map