Hendrix vytvořil bannerový moment v Woodstocku

Hendrix vytvořil bannerový moment v Woodstocku

Woodstock hudební a umělecký veletrh, oslava míru a hudby, byl představen uprostřed bouře ve Spojených státech vytvořené vietnamskou válkou. Když však v pondělí ráno 18. srpna 1969 Henry Diltz pohlédl na pole lucerny Maxa Yasgura, přišel na mysl jiný konflikt.

“Bylo to jen mokré, blátivé pole s hromadami vlhkých a mokrých spacích pytlů,” řekl Diltz, který byl oficiálním fotografem festivalu. “Připomnělo mi něco z těch fotografií Matthew Brady Civil War, bojiště plné mrtvých koní a mrtvých vojáků. Mokré spací pytle na této neplodné krajině vypadaly, jako by na nich měly mrtvé kousky lidstva. ”

Diltz měl tuto perspektivu ze strany jeviště, když sledoval, jak Jimi Hendrix provádí poslední víkend. Hendrixův manažer Michael Jeffery sjednal, že má svého klienta uzavřít celý festival, protože byl pravděpodobně nejvýznamnějším hudebníkem v době rockové hudby a Hendrix měl v neděli v noci plánovat. Ale prvky míru, lásky, drog, hudby a nepříznivého počasí nebyly slučitelné s konceptem těsného rozvržení a Hendrix se neskončil až do půlce půl půl.

V době, kdy vystupoval na jevišti, stádo festivalu značně ztenčilo. Odhady představují účast na vrcholu události na více než půl milionu, ale v pondělí ráno zůstalo jen zhruba 30 000 až 40 000 stuhartů, když Hendrix hrál. Méně než dva měsíce předtím, na Denver Pop Festival, Hendrix hrál své závěrečné vystoupení s Jimi Hendrix Experience, který také sestával z Mitch Mitchell na bubny a Noel Redding na basu. V Woodstocku měl Hendrix novou kapelu nazvanou Gypsy Sun and Rainbows, kde hráli Mitchell, baskytarista Billy Cox (starý armádní kamarád), rytmický kytarista Larry Lee a percussionisty Juma Sultan a Jerry Velez.

Diltz řekl, že spal ve stanovém vozu zaparkovaném u jeviště a probudil se k zvuku Hendrix a jeho kapely. “Tihle muži byli na scénu s barevnými šály na hlavách,” vzpomněl si. “Určitě vypadali jako skupina cikánů.”

Hendrix a jeho nová skupina odtrhla mnoho oblíbených filmů, včetně “Slyšte můj vlak A Comin”, “Red House” a “Foxy Lady.” Po provedení “Voodoo Child”, Hendrix a skupina zahájila krátkou improvizaci.

“Můžeš odejít, jestli chceš. Jsme jen jammin, to je všechno, “řekl davu. Po další minutě volného hudebního výrazu se to stalo: Hendrix zahájil svou vlastní interpretaci “The Star-Spangled Banner”.

“Byl to ten nejsilnější okamžik,” vzpomněl si Diltz. “Tohle jediné kytarové, tak perforované a tak čisté. V té době byl na kopci jen pár lidí. Těch obrovských reproduktorů, které odrážely zvuky ze svahů, a tajuplné, tiché, před úsvitu, mlhavé mlčení. Poznámky se opět odrážely. ”

“Bylo to šokující pro všechny”

Michael Lang byl jedním ze čtyř promotérů, kteří představili Woodstock. On a jeho obchodní partner Artie Kornfeld měli nápad na “Výstava pro vodáky”, na rozdíl od všeho, co se dříve stalo v populární kultuře. Vyzvali investory John Roberts a Joel Rosenman, aby poskytli finanční podporu.

Ale Lang, který před rokem pořádal velký hudební festival v Miami, představoval také Hendrixa, který byl duchovním vůdcem projektu Woodstock, stejně jako jeho primárním praktickým producentům a problémovým střelcům. Vzpomněl si, že se v neděli v poledne neúspěšně pokusil přesvědčit Hendrix, aby v noci o půlnoci zavřel festival. Místo toho se Hendrix rozhodl projít a poslouchat všechny ostatní činy.

“Když se dostal na jeviště, nezdálo se, že by se to mohlo tak trochu líbit, že se dívá na tak malou část davu,” řekl Lang, jehož memoir o jeho zkušenostech “The Road to Woodstock” Měsíc. “Všichni byli naladěni.

“Když hrával” The Star-Spangled Banner “, bylo to pro každého šokující.”

Hrůzná, povznášející, strašidelná hybná hymna byla občas provedena v rovných poznámkách, ale celá píseň je okořeněná inovacemi značky Hendrix, obzvláště pomocí zpětné vazby zesilovače, někdy i zvuky války – bomby spadající, trysky nad hlavou, snad i výkřiky lidské bolesti. V jednom okamžiku Hendrix přeruší hymnu, aby hrál “Kohouty”, a pak pokračuje.

“Vzpomínám si, že lidé doslova vytrhávají vlasy”

Když začal natáčet, co se nakonec stane “Woodstockem”, dokumentární film festivalu, režisér a kameraman Michael Wadleigh, který získal akademii, uvedl, že začal s 17 nebo 18 kamerami.

A Wadleigh provozoval jednu z nich. “Určitě si pamatuju, jak cítím ohromný tlak a zodpovědnost, když začal” The Star-Spangled Banner “,” vysvětlil. “Pokud se podíváte pozorně na záznamy, podíval se na mě, jako by řekl:” Poslouchejte to. Budeš to milovat. “Byla to úžasná verze.”

Wadleighovi se prostě ulevilo, že se Hendrixův výkon u Woodstocku zachoval. Vzpomněl si, že jeho kamerový motor se zhoršuje a byl znepokojen, že by mohl kdykoli opustit. On také řekl, že protože Hendrix je Marshall zesilovače byly tak hlasité, on nemohl slyšet, zda motor kamery pracoval nebo ne, zatímco on byl natáčení.

“Kdyby to nebylo tak silně fotografováno, nemusí být tak slavné, jak je dnes,” řekl. “Vzpomínám si, že lidé doslova vytrhávají vlasy. Podíval jsem se s jedním okem a viděl jsem, jak lidi popadli hlavy, tak extrémní, tak ohromení a pohybující se, spousta lidí, kteří drželi dech, včetně mě.

“Nikdo o tom nikdy neslyšel. Všechno nás překvapilo. ”

Někteří to milovali, někteří ne

Reakce na hymnu byla silná, ale smíšená. Někteří si mysleli, že je skvělý, jiní to považovali za neúcta. V dnešní době je neortodoxní interpretace “The Star-Spangled Banner” obvykle potkává s pokrčením ramen, protože Američané viděli všechny druhy. Ale když Hendrix hrál ve Woodstocku v roce 1969, na vrcholu vietnamské války, myšlenka odchýlit se od tradičních, když dodávala národní hymnu, jistě zvýšila obočí.

Před Hendrixem se možná nejvíce kontroverzně stalo před hrou 5 Světové série 1968 na stadiónu Tiger v Detroitu, když Jose Feliciano, pak 23, provedl na akustické kytaru vzrušující a oduševněnou verzi. Stacionární rozvaděč dostal přes 2 000 hovorů a NBC také dostala stovky rozzlobených hovorů. Feliciano později řekl, že jeho kariéru dočasně zastavil, že na chvíli rozhlasové stanice odmítly hrát své záznamy.

Reakce na Hendrixovu verzi byla obtížnější, jelikož festival nebyl vysílán a celý účinek by nebyl zažín neúčastníky, dokud film nebyl vydán o sedm měsíců později a dokud nebude album vydáno dva měsíce že.

Mělo však dopad na ty, kteří tam byli, a na miliony, kteří nebyli.

Zatímco Hendrix hrál u Woodstocku, rockový kritik Greil Marcus byl v autě se sídlem domů s Sha Na Na, skupinou doo-wop z 50. let, která hrála hned před Hendrixem. Chybí mu “Hvězda-Spangled Banner”, ale vzpomněl si na to, že to trvá.

“Je to významné v americkém diskurzu, ať kulturní nebo politické,” řekl Marcus. “Poslouchal jsem výkon mnohokrát. Je to tak složité, tolik různých vrstev znechucení a oslav, odcizení a angažovanosti. Neexistuje žádný způsob, jak to jednoduše charakterizovat jako protest proti válce. Určitě to je. Ale on také říká: “Jsem také občan této země.” ”

Marcus dodal, že v době, kdy se festival jako celek dostal tak obrovské množství pozornosti médií, že “The Star-Spangled Banner” byl přehlédnut a nehodnocen a komentoval, dokud film vyšel ven. A ukázal na film produkovaný a propuštěn o mnoho let později – “Maskovaný a anonymní”, který napsal Bob Dylan, který vyšel v roce 2003, z velké části na negativní recenze – jako ukazatel dopadu Hendrixovy hymny.

Citoval zvláštní scénu, ve které Jeff Bridges, který hraje bombastický rockový kritik, pontifikuje, když se pokouší o rozhovor s Dylanovým charakterem.

“Jde o tuto rychlost, o tom, co Jimi Hendrix je” hvězda-Spangled Banner, “je všechno,” Marcus vysvětloval, “že to nebyl protest, to nebylo negativní, ale spíše výkřik zoufalství a lásky, a že to, co říkalo, bylo: “Jsem rodný syn. Tohle patří mně, hymnu a zemi. ”

“Ale musíte pochopit, že ta slova, která vyšla z rockového kritika, je napsala Dylan. Takhle se Dylan cítil o Hendrixově představení. ”

“Jsem Američan, takže jsem to hrál”

Některé z činů, které hrály Woodstock, šly dál na televizní pořad Dicka Cavetta. Jedním z nich byl Hendrix, který byl hostou krátce po festivalu a pak mnohem později. Když se Cavett, který shromáždil rozhovory na svém DVD Rock Icons, se ho zeptal na spor o jeho hymnu, Hendrix odpověděl:

“Nevím, člověče. Všechno, co jsem udělal, bylo hrát to. Jsem Američan, takže jsem to hrál. Spíval jsem to ve škole. “Cavett přerušil rozhovor a poukázal na posluchače:” Tenhle člověk byl na 101. výsadkovém letounu, takže když posíláš své škaredé dopisy … “Cavett pak vysvětlil Hendrixovi že kdykoli někdo zahraje “neortodoxní” verzi hymny, “okamžitě získáte zaručené procento nenávistné pošty.”

Hendrix pak s úctou nesouhlasil s popisem Cavettem. “Myslím, že to nebylo neortodoxní,” řekl. “Myslela jsem, že je to krásné.”

Na otázku, kterou se nedávno v té době a v tomto rozhovoru poznal, byla Cavettova vzpomínka mlhavá. Cavett se však znovu podíval na klip a řekl: “Myslím, že bychom mohli dodat, že od té doby, co jsme nejako získali nejtvrdší, prakticky nepřekonatelnou chvilku národní hymny jakéhokoli známého národa, bychom měli Hendrixi zdobit za to, že jsme ji změnili na hudbu.”

Lang, který se dnes věnuje koncertní propagaci a uměleckému managementu, si vzpomíná na Hendrixovu hymnu v kontextu doby. “Protože on interpretoval ‘The Star-Spangled Banner’ to dalo to smysl, který byl blíž k tomu, odkud jsme všichni přišli,” řekl Lang. “Nebylo protiamerické sentiment. Bylo to protiválečné sentiment. Přivezl si ho domů tak, jak to nikdo neudělal. ”

Diltz, fotograf, si vzpomíná, že Hendrix hraje před relativně malým darebem, shromážděným na obrovském bahnitém úbočí bez jediného pramenu lucerny. Také připomíná vůni odpadků, které tam seděly tři až čtyři dny. “Byl to strašidelný, děsivý okamžik,” řekl.

Ale hlavně si vzpomíná na to, že stojí napravo od Jimiho Hendrixe, vedle zdi zesilovačů, “tak blízko, jak se dostanete k Jimi, aniž byste s ním byl na pódiu.”

“Ten okamžik, kdy hrál” The Star-Spangled Banner “,” řekl Diltz, “všechno zastavilo.”

Michael Ventre je častým přispěvatelem na msnbc.com.

About the author

Comments

  1. Woodstock Music and Art Fair, a celebration of peace and music, was introduced in the midst of a storm created by the Vietnam War in the United States. However, when Henry Diltz looked at Max Yasgurs field of alfalfa on Monday morning, August 18, 1969, another conflict came to mind. “It was just a wet, muddy field with piles of damp and wet sleeping bags,” said Diltz, who was the official photographer of the festival. “It reminded me of something from Matthew Bradys Civil War photographs, a battlefield full of dead horses and dead soldiers. Wet sleeping bags on this barren landscape looked like dead pieces of humanity on them.” Diltz had this perspective from the side of the stage as he watched Jimi Hendrix perform the last weekend. Hendrixs manager Michael Jeffery arranged for his client to close the entire festival because he was probably the most significant musician of the rock music era and Hendrix was scheduled to perform on Sunday night. But the elements of peace, love, drugs, music, and adverse weather were incompatible with the concept of a tight schedule, and Hendrix did not finish until half past midnight. By the time he took the stage, the festival crowd had significantly thinned. Estimates put the attendance at the peak of the event at over half a million, but only about 30,000 to 40,000 die-hard fans remained on Monday morning when Hendrix played. Less than two months earlier, at the Denver Pop Festival, Hendrix played his final performance with the Jimi Hendrix Experience, which also consisted of Mitch Mitchell on drums and Noel Redding on bass. In Woodstock, Hendrix had a new band called Gypsy Sun and Rainbows, featuring Mitchell, bassist Billy Cox (an old army buddy), rhythm guitarist Larry Lee, and percussionists Juma Sultan and Jerry Velez. Diltz said he slept in a camper parked at the stage and woke up to the sound of Hendrix and his band. “These men were on stage with colorful scarves on their heads,” he recalled. “They certainly looked like a group of gypsies.” Hendrix and his new band tore through many favorites, including “Hear My Train A Comin,” “Red House,” and “Foxy Lady.” After performing “Voodoo Child,” Hendrix and the band launched into a short improvisation. “You can leave if you want. Were

Comments are closed.